Uutiset

Konserttitalo muuttuu elokuvanäyttämöksi torstaina 21.11. klo 19. Mauritz Stillerin aikansa kansainvälinen menestyselokuva Laulu tulipunaisesta kukasta herää henkiin Turun filharmonisen orkesterin säestyksellä. Filharmonikot soittavat Armas Järnefeltin kansallisromanttista musiikkia elokuvasta. Elokuva heijastetaan konserttisalin takaseinään. Illan kapellimestarina nähdään Jaakko Kuusisto, joka on myös rekonstruoinut elokuvamusiikin yhdessä Jani Kyllösen kanssa. Ensi kerran heidän rekonstruoimansa elokuvamusiikki kuultiin Oulun Musiikkijuhlilla 2017, tuolloinkin Jaakko Kuusiston johtamana.

Mykkäelokuvan Laulu tulipunaisesta kukasta ensi-illasta tulee vuonna 2019 kuluneeksi 100 vuotta, ja lisäksi juhlitaan Armas Järnefeltin 150-vuotisjuhlavuotta. Johannes Linnankosken romaani Laulu tulipunaisesta kukasta (1905) oli ensimmäinen suomalainen kansainvälinen bestseller. Stillerin elokuvasta tuli pohjoismaisen elokuvan suuri kansainvälinen menestysteos siihen mennessä. Sitä levitettiin yli 40 maahan.

Konsertin jälkeen ilta jatkuu Konserttitalon yläaulassa Järnefeltin aikalaisten kamarimusiikilla Jaakko Kuusiston ja pianisti Anu Silvastin kanssa. Vapaa pääsy konserttivieraille. Lisäksi Konserttitalon aulassa nähdään Armas Järnefeltin seuran Armas Järnefelt -näyttely.

Kapellimestari, säveltäjä ja viulisti Jaakko Kuusiston laaja-alainen ura musiikin parissa käynnistyi viulistina 1990-luvulla useiden kansainvälisten kilpailumenestysten myötä. Hän on yksi ahkerimmin levyttäneitä suomalaisia instrumentalisteja. Kuusiston sävellystuotanto pitää sisällään lähes 40 opusta: kamari- ja laulumusiikkia, orkesteriteoksia ja konserttoja, elokuvamusiikkia sekä oopperoita. Kuusisto on myös tehnyt runsaasti sovitus- ja orkestrointitöitä. Tasavallan presidentti on myöntänyt Jaakko Kuusistolle Pro Finlandia -mitalin vuonna 2017.

Open Orchestra koetaan ensimmäistä kertaa Suomessa marraskuun 8., 14. ja 15. päivä Turun konserttitalossa klo 19. Turun filharmonisen orkesterin syyskauden suurtuotannossa yleisö pääsee uudella tavalla tutustumaan sinfoniakoneistoon ja seuraamaan muusikon työskentelyä lähietäisyydeltä. Konsertin kapellimestarina nähdään Jukka Untamala ja illan juontaa rap-artisti Paleface. Konsertin visualisoinnista vastaa Timo Ollila. Perjantain 8.11. ja torstaina 14.11. konsertteja edeltää Varaslähtö Konserttitalon kahviossa klo 18. Tilaisuudessa tutustutaan konserttituotantoon tarkemmin, vapaa pääsy konserttiyleisölle.

Tuottaja Heidi Pulkkisen mukaan tulossa on erityinen ja ainutlaatuinen kokemus: ”Konsertissa rikotaan perinteisen konserttikokemuksen raja-aidat, kun kuulijat saavat mahdollisuuden liikkua soittajien keskuudessa konsertin aikana. Tuotantoa varten Konserttitalon koko permannon penkit poistetaan. Orkesteri on hajautettu soitinryhmittäin konserttitalon lavalle ja alapermannolle musiikilliseksi labyrintiksi. Kuulija voi sen läpi kulkiessaan kokonaisvaltaisesti aistia ja tuntea musiikin kehossaan.”

Kapellimestari Jukka Untamala on niin ikään innoissaan tulevasta projektista: ”Koska kyseessä on täysin uusi konserttitilanne, odotan sitä suurella mielenkiinnolla. Asetelma luo haasteita myös meille esittäjille, mutta otamme ne innolla vastaan. Yleensä sinfoniaorkesteria ei päästä näkemään soittotilanteessa näin läheltä, joten kontakti orkesterin ja yleisön välillä tulee olemaan jotain aivan uutta. Se on varmasti elämys niin soittajistolle kuin yleisöllekin.”

Konsertissa on väliaika, ja toisella puoliajalla yleisö pääsee vapaasti kävelemään muusikoiden välissä ja toisella puoliajalla seuraamaan konserttia parven istumapaikoilta. Konsertin kokonaiskesto väliajan kanssa on noin 1 tunti 30 minuuttia.

Open Orchestran alkuperäisidea on lähtöisin Kööpenhaminan filharmonikoilta. Turun konserteissa kuullaan laaja kirjo orkesterimusiikin suosikkiteoksia 1700-luvulta nykypäivään. Illan aikana kuullaan muun muassa Edvard Griegin Vuorenkuninkaan luolassa, Edward Elgarin Enigma-variaatioiden 9. osa, Wolfgang Amadeus Mozartin 40. sinfonian 1. osa sekä elokuvasäveltäjä John Williamsin Imperiumin marssi elokuvasta Tähtien sota.

Open Orchestra Turun konserttitalolla pe 8.11, to 14.11 ja pe 15.11 klo 19. Varaslähdöt 8.11. ja 14.11. klo 18. Jukka Untamala, kapellimestari, Paleface, juontaja, Timo Ollila, visuaalinen suunnittelu, Turun filharmoninen orkesteri. Liput iltakonsertteihin 26,50 | 21,50 | 9,50 €.

Lähes 8000 koululaista

Open Orchestran kokee lähes 5000 8.-luokkalaista Taidetestaajaa ja lisäksi muita koululaisryhmiä 6.–15.11. välillä. Yhteensä konsertin kokee lähes 8000 koululaista. Taidetestaajat-tuotanto järjestetään yhteistyössä Turun AMK:n Taideakatemian kanssa. Taidetestaajien vierailuun kuuluu konsertin lisäksi etukäteis- ja jälkitehtäviä, jotka sisältävät tänä vuonna muun muassa orkesterimaailmaan tutustuttavia pelejä. Turun AMK:lta mukana toteutuksessa ovat olleet Taideakatemian media-alan opiskelijat Eero Hallenberg, Teemu Mäkinen ja Tiina Palkki ohjaajanaan lehtori Johanna Vaaherkumpu sekä Turku Game Labista Rami Alsabki ja Katri Paananen.

Taidetestaajat on Suomen Kulttuurirahaston ja Svenska kulturfondenin rahoittama suurhanke, joka mahdollistaa kolmen vuoden ajan jokaiselle kahdeksasluokkalaiselle nuorelle kaksi taidelaitosvierailua kulttuurikohteissa. Nyt on käynnissä hankkeen kolmas vuosi. TFO on osallistunut Taidetestaajat-hankkeeseen myös vuosina 2017 (Hector Berliozin Fantastinen sinfonia) ja 2018 (Pjotr Tšaikovskin klassikkobaletti Pähkinänsärkijän nukketeatteriversio Aura of Puppetsin kanssa).

Konserttikokemukseen lisää elämyksellisyyttä virtuaalitodellisuuden keinoin

Turun filharmoninen orkesteri esiintyy myös virtuaalitodellisuuden keinoin. TFO lanseeraa 360-kameralla tehdyn videon, jossa katsoja pääsee uppoutumaan orkesterin keskelle, esiintymislavalle muusikoiden kanssa. Videota voi katsoa VR-laseilla tai ilman. Virtuaalitodellisuuden keinoin on mahdollista tarjota uudenlainen konserttikokemus, jossa musiikkiin pääsee eläytymään entistä intensiivisemmin.

360virtuaalikonsertti otetaan käyttöön ensimmäisen kerran Open Orchestra -konserteissa marraskuussa. Videoon on mahdollista tutustua ennen konsertteja Konserttitalolla VR-lasien kanssa. Iltakonserttien yleisön lisäksi videoon pääsevät tutustumaan kahdeksasluokkalaiset Taidetestaajat sekä koululais- ja päiväkotiryhmät. 360video on toteutettu yhteistyössä 360Mediatalon kanssa. 360Mediatalon toimitusjohtaja Henrik Helin kommentoi:

”Virtual Reality (VR) antaa aivan uudenlaisia keinoja tarjota ihmisille elämyksiä ja kokemuksia ajasta ja paikasta riippumatta.  Turun filharmonisen orkesterin esitys taltioitiin 360-kameralla ja katsoja voi kokea esityksen VR-laseilla vaikka omalla kotisohvallaan. Katsoja tuntee kuin olisi itse esiintymislavalla yhdessä orkesterin 40 soittajan kanssa. Hienoa, että Turun filharmoninen orkesteri on lähtenyt eturintamassa hyödyntämään VR:n tarjoamia mahdollisuuksia.”

Keväällä 2020 TFO:n virtuaalikonserttikiertue palvelutaloihin ottaa seuraavan askeleen, kun 360-videota voi katsella lasien kanssa myös kiertueella. Lisäksi kiertue laajenee asumispalveluyksikköjen ja vanhuskeskusten lisäksi myös yhdistyksille, eläkeläis- ja vammaisjärjestöille ja mahdollisesti vankeinhoitolaitoksiin. Tavoitteena on kulttuurielämysten ja orkesteripalveluiden saavutettavuuden ja esteettömyyden lisääminen, sekä laitosten aktiivisempi rooli digitaalisten palveluiden käytössä asukkaiden kulttuurihyvinvointipalveluissa.

”Yhteisesti koetuilla tilaisuuksilla voimme luoda yhteisöllisyyden tunnetta, ehkäistä yksinäisyyttä ja lisätä arjen toiminnallisuutta asumispalveluyksikön asiakkaiden keskuudessa. Toivomme myös tavoittavamme virtuaalitodellisuuden keinoin uusia yleisöjä”, kertoo Turun filharmonisen orkesterin tuottaja Heidi Pulkkinen.

Virtuaalikonserttikiertueen tarkat päivämäärät ja kohteet julkaistaan myöhemmin syksyllä.

kuva: Kuva: Kim Matthäi Leland / Copenhagen Phil

Viulisti-kapellimestari Julian Rachlinin sopimus Turun filharmonisen orkesterin päävierailijana saa jatkoa kausille 2020–2022. Sopimus vahvistaa Turun filharmonisen orkesterin pitkään jatkunutta yhteistyötä eri huipputaiteilijoiden kanssa.

Julian Rachlin on vieraillut Turussa vuodesta 2015 alkaen, ja nimitetty TFO:n päävierailijaksi vuonna 2017. Turkulaisen yleisön suosikkina paikkansa vakiinnuttanut huippumuusikko on tuonut Turkuun useita klassisen musiikin suosikkiteoksista koostuvia virtuoosisia ohjelmistoja sekä huippusolisteja. Tänä syksynä Rachlin nähdään TFO:n edessä kapellimestari-viulistin roolissaan torstaina ja perjantaina 31.10. ja 1.11. tulkitsemassa Sergei Prokofjevin taiturimaisen toisen viulukonserton.

Viulisti, alttoviulisti ja kapellimestari Julian Rachlin on aikamme arvostetuimpia muusikoita. Ensimmäiset 30 vuotta urastaan hän on esiintynyt solistina maailman johtavien kapellimestarien ja orkesterien kanssa. Rachlin on Royal Northern Sinfonian, Turun filharmonisen orkesterin ja Kristiansandin sinfoniaorkesterin päävierailija. Hän johtaa myös "Julian Rachlin & Friends” -festivaalia Palma de Mallorcalla.

Liettuassa syntynyt Rachlin muutti Wieniin 1978. Voitettuaan Euroviisujen vuoden nuorimman muusikon palkinnon vuonna 1988, hänestä tuli nuorin Wienin filharmonisen orkesterin kanssa koskaan soittanut solisti. Rachlin on kiertänyt ympäri maailmaa niin solistina kuin kapellimestarinakin. Rachlin on johtanut muun muassa Liverpoolin kuninkaallista filharmonista orkesteria, Taiwanin kansallista sinfoniaorkesteria, sinfoniaorkestereita Etelä-Amerikassa ja Japanissa sekä debytoinut Yhdysvalloissa kapellimestarina Grand Teton Music -festivaalilla.

Rachlin esiintyy TFO:n kanssa 31.10. ja 1.11.

Julian Rachlin nähdään Turun filharmonisen orkesterin edessä kapellimestarin ja viulistin roolissa torstaina ja perjantaina 31.10.–1.11. klo 19 Konserttitalossa. Jupiter-nimisissä konserteissa Rachlin esittää Prokofjevin maailmansotien välissä syntyneen, taiturimaisen ja mieleenpainuvan toisen viulukonserton. Virtuoottisessa teoksessa on voimaa, vauhtia ja tulisuutta. Konserttielämystä täydentävät Prokofjevin suosittu Klassinen-sinfonia sekä Wolfgang Amadeus Mozartin iki-ihana Jupiter-sinfonia. Perjantain konsertti lähetetään suorana verkossa osoitteessa tfo.fi/live. Konsertteihin on muutamia lippuja jäljellä.

Jupiter to ja pe 31.10.–1.11. klo 19 Konserttitalossa. Julian Rachlin, kapellimestari ja viulu, Turun filharmoninen orkesteri. Prokofjev – Mozart. Liput 26,50 | 21,50 | 9,50 €.

Clara Schumann oli aikansa merkittävimpiä pianisteja ja myös ansioitunut säveltäjä, joka uppotui musiikkiinsa perhe-elämän vastapainoksi. Kamarimusiikkikonsertissa sunnuntaina 20.10. klo 15 Villa Marjaniemessä kuullaan muun muassa säveltäjän pianotrio. Konsertin pianisti Anna Kulmala pohtii Clara Schumannin roolia säveltäjien kaanonissa.

Mikä on Clara Schumannin rooli muiden aikalaissäveltäjien joukossa?

Omana aikanaan Clara oli kylläkin pianistina supertähti, mutta säveltäjänä vähemmän tunnettu. Varmaankin ajalle tyypillisesti hän ei itsekään uskonut voivansa säveltää kovin kummoista musiikkia, koska oli "vain" nainen. Mutta esimerkiksi g-molli-pianotrio todistaa hänen olleen taidokas ja lahjakas säveltäjä. Claran sävellystyö jäi kuitenkin kokonaan pois jo hänen ollessaan 37-vuotias. Varsinkin pianoteoksia hän ehti säveltää paljon, mutta en itse muista kuulleeni niitä missään.

Pianistilta pianistille: näkyykö Claran perintö nykyään pianonsoiton opetuksessa ja tyylissä, miten instrumenttia käsitellään?

Koska Clara oli loistava pianisti ja opettikin parikymmentä vuotta, hän on vaikuttanut varmasti aikansa - ja jälkeensäkin tulevien - pianistien soittoon. Tänne Suomeen asti perintöä on hankala jäljittää muuten kuin hänen teoksiaan soittamalla. Itse huomaan tämän naissäveltäjän - jonka tekstuuri on ihanan pianistista - musiikkia soittaessani miettiväni tavallista enemmän sitä, miten Clara olisi tämän soittanut? Miten hän ratkaisisi tämän kuvion sormittamisen? Miten hän artikuloisi? 

Millainen teos pianotrio on?

Pianotrio on sävelletty Claran ollessa 27-vuotias. Se on laajahko neliosainen teos, romanttinen, tunteikas, ilmeikäs, vivahteikas... Omasta mielestäni ääriosat (1. osa Allegro moderato ja 4. osa Allegretto) soivat hyvin surullisina tuoden mieleen Claran mielestäni hyvin surullisenkin elämän; keskiosat taas tuovat mieleen Robert Schumannin ja Felix Mendelssohnin. R. Schumannin musiikkia tunteva voi bongata teoksesta jopa hänen teemojensa kanssa lähes identtisiä aiheita. Clara ja Robert käyttivätkin sävellyksissään toistensa teemoja. 

Miksi omasta mielestäsi juhlimme edelleen historian säveltäjiä ja esitämme heidän musiikkiaan?

Miksi emme juhlisi? Etenkin Claran kohdalla juhlavuosi tarjoaa mahtavan tilaisuuden tutustua hienoon taiteilijaan ja säveltäjään, joka on ajan saatossa jäänyt suurempien (miesten) varjoon. Saamme kurkistaa menneeseen aikaan ja samastua ihmisen muuttumattomiin tunteisiin... Ehkä myös tutustua uudelleen jo tuntemiemme säveltäjien tuntemattomampaan tuotantoon.